余华：小说语言的极限
	作者：荒城之月 　　被誉为青年先锋派代表作家的余华，曾做过多年的牙科医生。也许，是他见惯了太多的牙病患者的痛苦呻吟，以及那艰难困苦的语言表达方式，以至在他后来的小说语言中，语言的功能渐渐消失，而只剩下一些冷硬如骨的故事。 　　一口气读完《余华作品集》三卷本（中国社会科学出版社1995年版）和长篇单行本《许三观卖血记》（南海出版公司1998年版），脑海里早已是一片空白，感觉自己在思维和语言上已经出现一片混乱。当一种传统的习惯的叙述语言被另一种叙述语言所冲击时，除了震惊就是茫然，我们不得不承认：余华的小说已经处于一种巅峰状态，一种语言的巅峰和一种思想的巅峰。换句话说，就是只剩下走下坡路的份了。用他自己的一篇小说的标题来表示其尴尬状态，就是《在劫难逃》。 　　余华早期的作品，透着一种语言的杀气和叛逆精神，而没有职业作家的那种老练、世故和圆滑。也许，早期的余华还没有落入"文化语言"的圈套，还保留着同牙病患者打交道的职业语言习惯，比如，吐词含糊不清，表达不准确，而需要借助一个个故事或者手势来交流等等。在他的小说中，最直接的表现就是故事，一个个细节生动真实，整篇却荒诞怪异的故事。然而，正是在这种荒诞（生活的）故事背后，我们却发现惊人的真实（艺术的）。 　　由于叙述语言的表达方式不一样，就势必使读者产生很多层面的理解，故形成一篇小说的多重思想和多重主题，给读者留出了更大的想象空间和自由思考的余地，而不是把自己意志强加于读者。这就是余华的成功之处。如《现实一种》、《四月三日事件》都属于此类作品。 　　而在随后的写作实践中，余华切身地体会到自己语言风格与主流语言风格的差异，开始对自己的语言航向进行导航，进行拨乱反正，放弃自己固有的语言（民间语言）传统，而采用现实的语言（官方语言）进行写作，但同时，他并没有放弃思想的严肃性和故事的荒诞性，在语言不能哗众取宠的前提下，用思想性去弥补作品的部分不足。《鲜血梅花》和《在劫难逃》等作品呈现给我们的不仅仅是故事，而是一朵朵盛开在伤口的鲜花。 　　余华的颠峰状态是他的长篇小说《活着》，在这部小说中，我们清晰地看到，不论其思想性或者是艺术性，或者是从语言的风格上都日臻成熟。在这里，语言的功能已经全部消失，显得大气，从容不迫，堪称经典，全部采用故事来支撑起思想。 　　我们看见：在《活着》中，其语言的状态与其当初的职业联系并没有中断，反而更加显示出其深刻的理解。因为对牙病患者而言，语言纯属多余的东西，故在小说中，余华几乎把任何多余的形容词全部剔除，以朴实而庄重的大家风范出现。 　　而余华的另一部长篇小说《许三观卖血记》，很多评论家认为是《活着》的姐妹篇，更有甚者，称是另一座高峰。其实，这是一种重复，语言的重复和思想的重复，在《许三观卖血记》中，我们除了看见其语言的炉火纯青朴实无华外，没读到更多更新的东西，尽管其故事还是那么生动迷人。对语言而言，"炉火纯青"其实就是平庸的代名词。文学，作为一门语言艺术，最终还得靠语言去完成，世界上很多优秀作家，在他们的鼎盛时期后，都想从思想上去加强作品的力度和厚度，结果都有这种顾此失彼的悲剧。 　　余华是中国当代最优秀的作家之一，他所面临的问题，其实也是中国作家整体面临的普遍问题，靠他本人突破已经没有任何实际意义，只有靠今后一代代作家的共同努力。 　　来源：橄榄树
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